天津河西区附近架子鼓培训哪家好，音为爱艺术教育的阶梯彩虹机

天津河西区附近架子鼓培训哪家好，音为爱艺术教育的阶梯

音为爱音乐艺术中心是综合型音乐培训机构，专业的师资队伍、先进的教学理念，培养艺术人才，对学员的音乐技能、音乐创造力、艺术修养、文化素质进行全方面培养。

音为爱音乐艺术中心秉承“以琴养性，以艺怡情”的教学宗旨，以“教育为本，顾客至上”的服务理念，专业的音乐教育和专业的乐器销售。音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育，音为爱培养学生的艺术特长，提高学生的综合素质和自信心，教育是一个以人为本的行业，因为音乐教育会影响孩子未来的成长。我们普及音乐知识，培养音乐新人，实现音乐梦想。

关于乐器培训：

经营乐器：

钢琴、电子琴、手风琴、民谣吉他、古典吉他、电吉他、电贝司、尤克里里、爵士鼓、电子鼓、小提琴、萨克斯、单簧管、古筝、古琴、琵琶、二胡、葫芦丝、专业音箱、乐器配件、音乐图书等。

开设课程：

钢琴、电子琴、流行键盘、手风琴、民谣吉他、古典吉他、尤克里里

爵士鼓、小提琴、萨克斯、单簧管、古筝、二胡、葫芦丝、音乐启蒙乐理、视唱练耳、声乐童声合唱、乐队合奏

传统分类法主要指世界古代高文化地区在历史.上形成的惯用分类法。它包括：中国的八音分类法（金、石、丝、竹、匏、土、革、木）；印度的二分类法（弦乐器、气乐器）、五分类法（单皮乐器、双皮乐器、前皮乐器、打击乐器和气乐器）和四分类法（皮乐器、弦乐器、金属打击乐器、气乐器）。

弦：弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。

木管：木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦笛等演变而来。木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族，常用被来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的韵味，是交响乐队的重要组成部分。

铜管：铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用的号角。在早期的交响乐中使用铜管的数量不大。在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器才在交响乐队中被广泛使用。

键盘：在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特点，那就是键盘。但是它们的发声方式却有着微妙的不同，如钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而电子合成器，则利用了现代的电声科技等等。

打击：打击乐器可能是乐器家族中历史最为悠久的一族了。其家族成员众多，特色各异，虽然它们的音色单纯，有些声音甚至不是乐音，但对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用。

扩展资料乐器学界则通常将许多非音乐领域中的发声器，如古代战争中的鸣金击鼓、宗.教中的祈祷诵经、婚丧中的礼仪信号、商贩招揽的信号器等，也视为乐器，甚至将一些生产劳动用具和日常生活器皿，如：弓、锯、杵、缶、杯、碟、盅、碗等等，在进行演奏时，都冠以乐字，称其为乐弓、乐锯、乐杯、乐杵等。

乐器生产业的主要产品则基本上是大众配件音乐界所涉及的乐器，即可以进行音乐艺术再创造的器具，另外还生产少数的马铃、驼铃、油牌子和车船喇叭。乐器的生产不同于一般工业产品的生产。它不仅要求产品有合理的精美外观造型,还必须有良好的声学品质。

在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹EPLAY(25张)奏的比维拉琴，在演奏与创作方面长裤都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。当时著.名的鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命注油器。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄.金时代终于到来了。十九世纪初，活跃在当时吉他音乐中心巴黎、维也纳还有伦敦的最著.名的吉他大师有索尔、阿瓜多、朱利亚尼、卡罗利和卡尔卡西。其中索尔和朱利亚尼除了是吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第.一批大型曲目，为六弦吉他日后的发展奠定了基础。尤其索尔在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为吉他创作了包括系统的练xi曲、教程在内的大量优.秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。十九世纪后期著.名的吉他音乐家有考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等，他们为吉他创作的很多优.秀作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前.所未有的辉煌，在很大程接线柱度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。

天津河西区附近架子鼓培训哪家好，音为爱艺术教育的阶梯

天津河西区附近架子鼓培训哪家好，音为爱艺术教育的阶梯